乌镇当代艺术邀请展北栅丝厂展区
3月30日于中国乌镇开幕的“时间开始了——2019乌镇当代艺术邀请展”广受好评。来自世界各地的艺术家用自己的得意之作为观众呈现了一场艺术盛宴。精心安排的公教活动更是为观众提供了近距离接触艺术的绝佳机会。
乌镇当代艺术邀请展粮仓展区
今年的乌镇当代艺术邀请展以“时间开始了”为主题，将乌镇深厚的人文底蕴与当代艺术“颠覆性”嫁接，打造以交流、共享为核心的艺术旅游目的地，让全球的艺术爱好者和生活梦想家都体验到了独特的文化生活方式。许多慕名而来的观众不仅仅是想要体验艺术，更多还为了感受融合了“乌镇”特色的当代艺术文化。
雅娜·文德伦《隔骨传音：与鲤鱼一起聆听》，四声道声音装置，28分钟循环播放，由水听器录音并现场合成乌镇当地鱼类和甲壳动物声音，2019年
卡特娅·辛克《天空》，混凝土、木头、金属、石头，105×80×550cm，2019年
在这里，旧与新、传统与前卫不断碰撞，沉淀千年的古镇文化在当代艺术的演绎下焕发了全新生命力。从艺术家雅娜·文德伦（JanaWinderen）的作品《隔骨传音：与鲤鱼一起聆听》，到艺术家卡特娅·辛克（KatjaSchenker）的作品《天空》，再到建筑师妹岛和世创作的《另一水面》，不论是否在乌镇创作完成，艺术家们都将作品与乌镇相联系，赋予其特定内涵。
妹岛和世《另一水面》，铸铝、镜面不锈钢，85×85×34cm，2019年
乌镇当代艺术邀请展北栅丝厂展区
艺术电影史上的非凡之作
“有人看过预告片后说，这个世界怎么是这样的。实际上世界就是这样的，过去我们没有看到世界的这部分……通过《蜻蜓之眼》的创作，提示了新的历史视角：原来世界是这样的。”
——徐冰
电影《蜻蜓之眼》海报
电影《蜻蜓之眼》剧照
“生命中没有偶然，有的只是必然。”徐冰在《蜻蜓之眼》中完美地诠释了这句话。观众以特殊视角观察着人生百态，看似毫无关系的镜头总能在某一刻找到彼此的联系。在观影的过程中，人们能始终带着对情节、生活与艺术的思考，这种独特的体验是无法在其他电影中感受到的。
电影《蜻蜓之眼》剧照
“非常电影”《蜻蜓之眼》放映
在三年前的“乌托邦·异托邦——乌镇国际当代艺术邀请展”上，徐冰首次公开了《蜻蜓之眼》的预告片。这次，这部非常之作带着来自电影、艺术、思想及文化各界的讨论回到乌镇。这样的旅行就像是一个圆满的循环。5月15日即将开展的公共教育活动，邀请了艺术家徐冰和这部电影的编剧、著名诗人翟永明在乌镇与观众对话。
翟永明，毕业于成都电子科技大学，曾就职于某物理研究所。1981年开始发表诗歌作品，1986年离职，后专注写作。著有作品《女人》、《称之为一切》等。作品被译为英语、法语、荷兰语等，并在多国家发表出版。2007年获“中坤国际诗歌奖”，2012年获意大利“CeppoPistoia国际文学奖”，2012年获第三十一屆美国北加州图书奖（31stAnnualNorthernCaliforniaBookAwards）翻译类图书奖，2013年获第十三届华语文学传媒大奖“杰出作家奖”。
公教活动信息——“非常电影”《蜻蜓之眼》放映+与主创对话
嘉宾：徐冰、翟永明
主持：徐泊
时间：2019年5月15日（周三）14:00-16:30
地点：乌镇大剧院多功能厅
你真的了解自己的童年吗？
关于童年，你最深刻的记忆是什么？是与小伙伴打闹的欢笑，还是第一次考砸的试卷？无论是幸福还是忧伤，都是人们宝贵的记忆。这些记忆也许已经模糊，甚至被遗忘，艺术家选择用创作的形式带观众找回儿时回忆。
在艺术展现场与作品互动的儿童
成年人与儿童描绘的童年记忆是完全不同的，前者是成长后回顾过去的感慨与怀念；后者则是对当下和未来的憧憬。由回忆诞生的作品往往蕴含着更饱满的情感，更易打动人心。
艺术家西塞尔·图拉斯（SisselTolaas）将乌镇人们记忆中的稻谷香、青草香、饭菜香等气味融入作品《超越——乌镇2019/2050》，让艺术多了一份独属于乌镇的生活烟火气。而艺术家伍韶劲创作的《流水》，则选择用水承载乌镇的记忆。在水中，溶解的不仅是物质，还有人们的情感。
西塞尔·图拉斯《超越——乌镇2019/2050》，物品、气味装置，尺寸依现场而定，2019年
伍韶劲《流水》，混合媒体装置，尺寸依现场而定，2019年
公教活动——“惜取少年时”
“劝君莫惜金缕衣，劝君惜取少年时。”这是唐代乐府诗中的名句，意在劝勉青年人珍惜时光。而艺术家张一凡此次在乌镇当代艺术展开办的公教活动——惜取少年时，不仅仅是劝勉，还多了一份对少年时光的缅怀之情。
张一凡《大象系列》
观众可以利用现场的材料进行创作，体验孩童般自由的创作过程，卸下平日积攒的压力，还原一颗赤子之心。喜爱艺术的绝不只是成年人，有时儿童的创作会提供全新的生活观察角度。看着孩子创作的同时，回忆自己的童年，二者产生的对比也会让观众思考社会的变化。
往期公教活动正在体验艺术创作的母女
就像张一凡所说：“真正的艺术教育为创作和更广泛的创造性开辟道路。”开设公共教育活动，既可以帮助普通观众深入而直接地了解艺术，又可以为艺术家提供创作灵感。艺术就在这样的互动中不断产生、前进。
13岁少年在学习艺术家张一凡开设的课程后绘制的画作
本次活动的主讲人张一凡不仅是一位艺术家，还是一位教师。她始终坚持艺术教育，希望通过艺术完善人的感官世界，进而建立理性世界。比起毫无章法的临摹，张一凡更提倡在创作中理解艺术，这也是她在此次公教活动中体现的理念之一。
公教活动信息——“惜取少年时”
主讲人：张一凡
时间：2019年5月18日14：00-16：00
地点：乌镇北栅丝厂报告厅
时间是残酷的吗？
Humansince1982《时间永不停歇》，铝、电子原件，ø146×5cm，2017年，艺术家和凹空间提供
提到“时间”，普通人最常想起的大多是“岁月不饶人”、“争分夺秒”这类词语，而艺术家也用不同方法展现着时间的“残酷”。艺术家组合“光之子”（ChildrenoftheLight）在作品《零时间》中用极少的材料打破了时间与空间的界限，诠释了何谓无尽空间和无限路径。
和“光之子”的作品比起来，艺术家利亚姆·扬（LiamYoung）作品中的时间显得复杂得多。虚构的公寓楼中充满了形形色色的住客，时间决定着每层楼的功能，更左右着人们的生活。这样看来，时间仿佛始终是无情的，它没有边际，永远站在人的对立面。
利亚姆·扬《明日楼宇》，双音轨数码投影，15’17”，2017年
公教活动——“时间的朋友”
艺术家张一凡选择“反其道而行之”，与时光为伴，以公教活动“时间的朋友”带观众感受时间温柔的一面。通过记录当下的思考或是最想与人分享的故事，在时光中留下温暖的一笔。这样的创作方式正是她一直以来坚持的艺术理念，同时，借助科技手段将所有的感受集合并转化成书法作品，让这份体验更具艺术价值。
往期公教活动现场投入的小观众
这次公教活动的最大魅力在于，观众永远不知道下一刻作品是什么模样。随着观者不断加入活动，整件作品也在不断产生变化。就像时间一样，每一秒都是崭新的开始。如果你爱好艺术、善于思考，不妨加入其中，成为“时间的朋友”，感受不一样的创作。“时间开始了”，开始的不仅仅是艺术家的时间，观众的参与让“时间”的内涵更加丰富。
乌镇夜景
公教活动信息——“时间的朋友”
主讲人：张一凡
时间：2019年5月19日14：00-16:00
地点：乌镇北栅丝厂报告厅
往期公教活动现场
在公共教育活动中，观众在艺术前不再是置身事外的旁观者，而是有机会切身实地地体验艺术、创造艺术。这不仅是与艺术家、身边人对话，更是一个与自己对话的过程。而艺术的包容性让不同年龄段、不同阶层、不同职业的人都能在其中找到与其产生共鸣的作品，寻觅到属于自己的位置。
如何预约
邮件免费预约方式：
education@
请附姓名、电话号码、身份证号及预约活动场次信息。
以邮件确认为准，名额有限，先预约先得哦~
注：参与公教活动不收取费用，如需参观乌镇西栅景区或北栅丝厂、粮仓艺术展览，则须另行购买景区门票或展览票。
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